Canciones para el fin del mundo

Como hoy se acaba el mundo, que me pille con una buena banda sonora. Las siguientes canciones son todas increibles y su atmósfera es apocalíptica.

"Climbing up the Walls", Radiohead. La canción apocalípica de un disco apocalíptico. Un tambor tribal, unas voces distorsionadas, unas guitarras distorsionadas por extraños ecos, unas cuerdas infinitas que suben y bajan. Si los mayas tuvieran una canción en la cabeza para tallar su calendario, sería esta.

 



"Gimme Shelter", The Rolling Stones. Para mí, el mejor tema de los Rolling Stones en una carrera de 50 años por encima de unas cuantas joyas absolutas. A pesar de que Keith la escribió porque llovia, es un ejemplo de manual de cómo se puede llegar al arte desde una experiencia cotidiana. Ninguna canción transmite tan bien la urgencia, el miedo, la violencia, los tumultos callejeros, la desazón social...y eso que la escribieron en 1969, en medio de hippies y flores. Unos adelantados a su tiempo, y más vigente hoy que nunca.

 

"Something in the way", Nirvana. Para Kurt Cobain el fin de los tiempos podía ser cualquier día, y eso lo refleja en muchos de sus temas. Me quedo con el último tema del Nevermind. Hicieron bien en quitarle la electricidad y dejarla en una guitarra y la voz desnuda de Kurt mas un chelo que hiela la sangre. La banda sonora para después de un holocausto nuclear.

 

"Tomorrow Never Knows", The Beatles. Vale, la canción era sobre viajes de LSD, pero las canciones de Lennon funcionan a muchos niveles. Desde luego funciona para ver llegar un tsunami inmenso. "Turn off your mind, relax and float downstream, it is not dying...". Cómo consiguieron menos de dos años después de "She Loves you" sonidos con la tecnología de 1966 que siguen estando vigentes hoy en día es una de las razones por las que siguen siendo los mejores en el siglo XXI.

 

 

"It´s the end of the world (as we know it)",  R.E.M. No por obvio es menos claro que esta es la canción del día. Michael Stipe uniendo una letra digna de Bob Dylan con un tema digno de los Beatles. Si el mundo se acaba hoy, que Charlton Heston descubra un CD con esta canción en vez de la estatua de la libertad en el año 3856. Les podría decir a los simios, "sí, los humanos nos hemos cargado la tierra, pero también podíamos hacer esto".









Reunión de Nirvana!!!

Ayer noche en el escenario del Madison Square Garden, se anunció que Nirvana volvían a tocar. El que lo anunció fue Sir Paul McCartney, para a continuación llamar a Dave Grohl, Krist Novoselic y Pat Smear, que ocuparon sus respectivos lugares detrás de la batería, bajo y guitarra, y lanzarse con Macca a la slide guitar en una improvisación de unos minutos.

Por supuesto todo era una broma en una actuación benéfica por el huracán Sandy, pero es además muy revelador. Y es que un Paul zurdo, poniendo su voz de Helter Skelter y su don para la melodía no está muy lejos de lo que era Kurt Cobain musicalmente, quien en 1984 se pasó el verano entero escuchando obsesivamente no a Black Flag, sino la banda sonora de "Give my Regards to Broad Street", para llegar a decir que Paul significaba más que su padre para él.

Eso era Nirvana; los Beatles más punk rock. Ni más ni menos. Courtney Love, quien si no, vino luego a embarrar el tema un poco soltando que "si hubiera sido John Lennon..." Simplemente por tocar las narices, claro. Aunque estoy de acuerdo en que John también hubiera funcionado en Nirvana. En su disco "Plastic Ono Band", el primero que grabó sin los Beatles, está la semilla del grunge, con su auto analisis y gritos primigenios. Kurt Cobain lo tenía clarísimo. El era Lennon y McCartney en uno.

El hijo de Paul, James, tiene que estar hoy en el séptimo cielo e hinchado de orgullo. Su banda favorita no son los Beatles, sino Nirvana. A mi me molaría ver a mi padre de 70 años tomar el lugar de mi ídolo en mi banda favorita. Y es que esto es rockandroll.

http://www.mondosonoro.com/Noticia/El-video-de-la-reunion-de-Nirvana/221503.aspx

Sound City, documental de Dave Grohl

Primera película de Dave Grohl como director, que se estrenará en el festival de Sundance en breve, sobre los estudios de grabación Sound City en Van Nuys, California.

Ya solo el trailer emociona. En dos minutos repasa la historia de los estudios, y de todos los discos que se hicieron allí, para luego pasar a revisar el presente: ordenadores, plugins de efectos, que contrastan con la mesa Neve que pesará una tonelada, y las máquinas multipistas de cinta. Los comentarios son reveladores, "ey, ya no hace falta ensayar, lo cortas en el ordenador, y sale perfecto".

Desde luego la tésis de la película está clara. El mismo Dave Grohl lo dijo el año pasado en los Grammys al hablar del último disco de Foo Fighters; grabaron en su garaje con cinta, y repitiendo tomas hasta que salía bien.

Y el final será todos los músicos que grabaron en Sound City haciendo música allí, todos juntos, tocando y grabando a la vez. Rock and roll. El comentario de la voz en off es que todos ellos "encontraron su hogar en Sound City". Es bonito y nostalgico teniendo en cuenta que Sound City ha cerrado y que lo tuvieron que reconstruir como un plató de cine solo para la película. La mayoría de estos templos míticos de grabación, como este y Olympic Studios han cerrado. Abbey Road probablemente lo haga en breve.

Aunque estoy contento de que no solo se pueda hacer música de calidad en templos como estos con equipos millonarios.